泛彩陶瓷装饰初探
——以世博会环境陶艺壁画作品《万象缤纷》创作为例
江西省陶瓷工艺美术学院 朱辉球 蒋国兴 茅勇
关键词：泛彩 万象缤纷 环境陶艺壁画
摘要:泛彩是一门新的陶瓷装饰艺术表现形式，本文以世博会环境陶艺壁画作品《万象缤纷》创作为内容，阐述泛彩陶瓷装饰的运用及创新表现。
陶瓷艺术创作离不开生活，更需要创新。在人类进入文明以后的五千年中，从新石器彩陶开始，出现了一次次陶瓷制作技术与陶瓷装饰的革命，并形成自己的鲜明时代风格与特色，成为中华民族宝贵的精神与物质财富. 它也是随着每一个朝代兴衰，伴随着炎黄子孙从原始社会走向文明社会。例如：象唐三彩、宋青瓷、元青花、明五彩、清粉彩等，时代脉络十分清晰。它不仅具有民族气息，更有文化价值。它对了解民族个性、心理趋向和价值观念有着重要的作用。
2010年上海世博会将是探讨人类城市生活的盛会，是一曲以创新和融合为主旋律的交响乐，将成为人类的一次精彩对话。世博会是富有特色的讲坛，它鼓励人类发挥创造性和主动参与性，是探讨人类城市生活的盛会。《万象缤纷》是以京剧“生旦净丑”不同的人物造型，反映了社会生活中形形色色的角色，用泛彩装饰环境陶艺的手法把4 个角色表现出来，说明世博会的宾客来自五湖四海，世博会是盛大的聚会，是各种文化的聚会。“上上下下，生旦净丑”，直接明了地表现了人物聚合动态的场景。而“来来往往，赤橙蓝绿”则隐寓了世博会的璀璨缤纷。这4 幅作品充分表现了《万象缤纷》的主题，把京剧的魅力与当代世博的开放理念完美结合，呈现出多元化的和谐文化形式。同时，泛彩在其成功运用，将是未来陶瓷艺术领域一个划时代的新名词！
泛彩:是指釉上彩的综合运用装饰形式，即：粉彩、古彩、新彩（洋彩）、中、低温釉水等釉上彩的综合运用。泛彩的出现带来几个疑问：1）泛彩是否等同于一般的综合装饰。它不同于综合装饰，综合装饰是包括坯体处理（如半刀泥、刻划花等）、高温颜色釉、结合釉上彩等陶瓷装饰艺术形式。因此，泛彩是对陶瓷装饰的细划，对陶瓷名称通俗应用的归纳；2）是否类似于陶瓷油画、国画。陶瓷油画源于珐琅彩，在绘制上更倾向于粉彩的洗染，色彩单一，无冷暖变化，在使用玻璃白的同时，轮廓显得生硬。民国时期珠山八友王琦虽在洗染过程中，融入了素描明暗关系，但也仅仅是把瓷像画技法客隆而已。用陶瓷复制油画只能仿其色，而油画的堆积厚重感与笔触的韵律是无法达到的。在者，陶瓷是火的艺术，它不同于国画、油画等艺术门类，材质美及保存永久性有它独特的艺术形式，它所展现的不仅是绘画的洒脱，还有颜色的装饰性带来的美感，火的氧化焰与还原焰，温度的高低所产生的效果截然不同，它的视觉冲击力远比单纯的纸布要丰富的多，此外，陶瓷颜色的厚薄、添加剂的多少也会带来特殊效果，色彩的张力与笔触的油韵在陶瓷装饰手法上是个大胆的突破；3）是否雷同于广彩或低温色釉的涂抹等等。广彩是粤釉上彩瓷艺术的简称，指广州烧制的织金彩瓷及其采用的低温釉上彩装饰技法。其描线、填色，工序严谨，图案、边角程式化特征明显，与泛彩有相近之处，但在烧成温度、粉古彩结合等方面有本质的区别。低温色釉的涂抹，流动性强，且烧成过程中流淌更强，绘制不宜成形。
作品《万象缤纷》这组由4 块人物瓷板画组成环境陶艺壁画作品采用的是泛彩装饰，分别描绘了生、旦、净、丑4个京剧人物造型。作品色彩丰富、绚丽，给人耳目一新的感觉。体现了世博会的精神，凸显传统与现代的融合、东方经典与西方文明的交汇，运用中国传统粉彩、古彩、中、低温釉水等结合西方新彩的装饰手法，采用了西方油画笔触的动感演绎国粹京剧，让其成为一种独特的“世博语言”。《万象缤纷》中的《生》为红色基调，加入了西洋画的色彩元素，运用了摆色块、喷色点、撒色滴等技法表现出人物刘邦奔放的姿态；作品《旦》为橙色基调，表现杨贵妃的雍容华贵，流动的色晕鲜艳绚丽，撒落色滴点在色与色之间互透，富有流动感，人物线条优美，舒展自然，富有韵律美：作品《净》为蓝色基调，是京剧人物将相和形象，运用粉古彩堆色、填色的装饰手法，画面凹凸有致，粗中有细，大气磅礴，表现了将相和海纳百川的气度：作品《丑》为绿色基调，是京剧《群英会》中蒋干的形象，采用了混色、填、涂色等手法，产生了动中有静、静中有动的色彩互换。
《万象缤纷》泛彩创意理念凸显时代特色，它在陶瓷艺术装饰领域有三大创新点：1）烧成温度的技术创新；我们知道古彩又称硬彩，烧成稳定在800-900 度之间。而粉彩又叫“软彩”， 烘烤温度为600度-900度之间。新彩旧称洋彩，烤花温度为650度-900度之间。低温色釉烧成温度更加考究。如何将几种陶瓷颜料同时在一个画面上绘制，可采用多遍烧的方法，即先烧绘制温度高的再烧温度低的，这看似极其简单的问题，却要不断的体会与经验的积累，才能做的心满意足。2）陶瓷材料运用、稀释剂及颜色油料、水料混用的装饰绘制技法创新；以稀释剂为例，在明代使用水料，到清康熙以樟脑油作稀释剂，一直延用至今，在如何使用新材料方面，泛彩表现出极高的自由性，象油料稀释陶瓷颜料方面有酒精、汽油、二甲苯、松节油等，水料溶解陶瓷颜料方面有洗洁精、肥皂水等，都成为表现画面的手段。这些材料的使用，绝非偶然，而是一种随类赋色的方法。画面往往产生的肌理效果，具有较强的视觉冲击力。3）创作题材与人文形式美的创新；在传统陶瓷装饰上，都表现出强烈的时代特色与形式美感，如：古彩的色彩明净晶莹，色调对比强烈，形象概括夸张，线条刚劲有力，具有浓厚的民族艺术风格。粉彩表现技法上，从平填到明暗的洗染；在风格上，其布局和笔法，都具有传统的中国画的特征。新彩装饰技法丰富和并与现代工艺技术相结合，成为广泛采用的装饰形式。低温色釉受到窑变反应更是美轮美奂。泛彩在传统资源基础上，以光色、材质肌理、构成效果为视觉冲击点，提出了人文精神追求。把现代抽象的与传统内涵的因果关联在一起，给人带来无尽的遐想，它不仅是精神层面的更是一种艺术形式。
歌德曾说过：“现在的东西过去从来没有过，过去的东西今天也会再回来，一切都是新的，又不断变成旧的东西。”我们今天更新的，明天又被人更新，师古与创新是无限的，作品达到一定的高度才会有生命力，让自己真诚的艺术情感和独特风格魅力于世。因此，弘扬创意、创新和个性的张扬，创造历史价值，应该是当今陶瓷艺术家的社会责任。
作者单位：朱辉球 省陶瓷工艺美术学院教授
蒋国兴 上海工艺美术大师
茅 勇 职业陶艺家
